Όταν μιλάμε για κινηματογραφική μουσική, το όνομα του John Williams δεν είναι απλώς σημείο αναφοράς. Είναι το ίδιο το λεξιλόγιο με το οποίο ο κινηματογράφος έμαθε να συγκινεί, να τρομάζει, να εμπνέει. Και το νέο box set των 20 CD που κυκλοφορεί από την Decca, σε παραγωγή του Stéphane Lerouge, είναι η απόλυτη ωδή σε αυτό το έργο.
Ποιος είναι ο Stéphane Lerouge; Είναι ειδικός στη γαλλική μουσική κινηματογράφου, παραγωγός της σειράς Jazz France της Universal Music και καλλιτεχνικός σύμβουλος και καθηγητής σε φεστιβάλ μουσικής κινηματογράφου.
Άρχισε να συλλέγει δίσκους μουσικής κινηματογράφου στην εφηβεία του, τη δεκαετία του 1970 και γνώρισε για πρώτη φορά τον John Williams το 1973, όταν ο τελευταίος ήταν περίπου 40 ετών. Εκτός από τα 20 CD, αυτό το σετ CD περιλαμβάνει ένα έγχρωμο φιλάδιο 43 σελίδων, με εισαγωγή του Stéphane Lerouge, μια συνέντευξη με τον John Williams και αφιερώματα στον John Williams από τους Alan Bergman, Oliver Stone και Jean-Jacques Annaud.
Ο Alan Bergman ήταν ένας διάσημος Αμερικανός τραγουδοποιός και στιχουργός. Αυτός και η σύζυγός του κέρδισαν τρία βραβεία Όσκαρ, τέσσερα βραβεία Emmy και δύο βραβεία Grammy. Ο Oliver Stone είναι ένας διάσημος σκηνοθέτης, πολλές από τις ταινίες του οποίου έχουμε δει όλοι. Ο Jean-Jacques Annaud είναι ένας διάσημος Γάλλος σκηνοθέτης και μπορεί να έχετε δει ταινίες του όπως τις «The Lover», «Seven Years in Tibet» και «Enemy at the Gates».
Σε μια συνέντευξη, ο John Williams εξήγησε ότι ξεκίνησε μαθήματα πιάνου σε ηλικία οκτώ ετών και άρχισε να συνθέτει μικρά κομμάτια ως έφηβος. Αργότερα, ο πατέρας του, ντράμερ τζαζ, τον έστειλε σε έναν δάσκαλο, όπου έμαθε διάφορα όργανα και σπούδασε επίσης σύνθεση με τον Ιταλό συνθέτη Μάριο Καστελνουόβο-Τεντέσκο.
Το 1951, κατατάχθηκε στην Πολεμική Αεροπορία των ΗΠΑ, όπου ενορχήστρωσε και συνέθεσε μουσική για στρατιωτικές μπάντες. Αφού εγκατέλειψε την Πολεμική Αεροπορία σε ηλικία 25 ετών, εισήλθε στη Σχολή Τζούλιαρντ για να ειδικευτεί στο πιάνο. Βρήκε σύμβαση εργασίας ως πιανίστας στην Fox Pictures και αργότερα στην Columbia Pictures. Ωστόσο, ο John Williams σύντομα συνειδητοποίησε ότι εκτός από το να παίζει πιάνο (όχι πολύ καλά), του έλειπαν άλλες δεξιότητες, οπότε άρχισε να σπουδάζει ορχηστρική ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, η συνταξιοδότηση παλαιότερων συνθετών του Χόλιγουντ, έδωσε στον John Williams την ευκαιρία να απογειωθεί. Όλοι γνωρίζουμε ότι ο John Williams και ο Steven Spielberg έχουν μια στενή σχέση. Πώς συνδέθηκαν; Ο John Williams θυμάται τη γνωριμία του με τον Spielberg σε ένα εστιατόριο στο Μπέβερλι Χιλς το 1973, κατόπιν πρότασης του παραγωγού ταινιών της Universal, Jennings Lang. Μόλις έφτασε, είδε ένα παιδί, περίπου 17 ετών, και ο John Williams.
Από εκείνη την ημέρα και μετά, συνειδητοποίησε πόσο λαμπρός σκηνοθέτης ήταν ο Spielberg. H πρώτη μουσική επένδυση για ταινία του John Williams για τον Spielberg ήταν για το «The Sugarland Express» το 1974. Η δεύτερη ήταν για το «Jaws» το 1975. Ο John Williams θυμήθηκε επίσης ότι έπαιξε το θέμα των Jaws στο πιάνο μπροστά στον Spielberg, τις γνωστές νότες Μι, Φα, Μι, Φα, Ρε, Μι. Ο Spielberg γέλασε, νομίζοντας ότι ήταν αστείο. Ο John Williams εξήγησε γρήγορα ότι αυτές οι νότες, δεδομένων διαφορετικών ταχυτήτων και ρυθμών, μπορούσαν να μεταφέρουν την απειλή του πλησιάζοντος μεγάλου λευκού καρχαρία, το αίσθημα φόβου ή του κινδύνου.
Εξήγησε επίσης ότι αυτή η κύρια μελωδία, σε συνδυασμό με την ενορχήστρωση, με τα διάφορα όργανα να εμφανίζονται το ένα μετά το άλλο, θα δημιουργούσε μια πραγματικά αξιοσημείωτη μουσική επένδυση για «Τα Σαγόνια του Καρχαρία». Ο John Williams είναι πραγματικά μια ιδιοφυΐα! Μιλώντας για τη σύνθεση της μουσικής επένδυσης για τη «Λίστα του Σίντλερ», ο Williams εξήγησε ότι αφού διάβασε το σενάριο, είπε στον Spielberg ότι δεν ήταν ικανός να συνθέσει την ταινία και ότι έπρεπε να βρει έναν καλύτερο συνθέτη.
Ο Spielberg του είπε: «Οι καλύτεροι συνθέτες από εσένα είναι όλοι νεκροί», οπότε ο Williams δεν είχε άλλη επιλογή από το να αναλάβει το έργο. Ενώ έγραφε τη μελωδία, σκέφτηκε τον Itzhak Perlman, έναν Εβραίο μουσικό του οποίου η συναισθηματική ερμηνεία ταίριαζε απόλυτα με την τονικότητα της ταινίας. Η μουσική επένδυση για τη «Λίστα του Σίντλερ» παραμένει αγαπημένη μεταξύ των audiophiles σήμερα, τόσο για τη σαγηνευτική μελωδία της όσο και για την εξαιρετική ποιότητα ηχογράφησης.
Η συλλογή καλύπτει πάνω από έξι δεκαετίες δημιουργίας: από τις πρώτες τηλεοπτικές δουλειές και τις συνεργασίες με σκηνοθέτες όπως οι Hitchcock, Altman και Pollack, μέχρι τις εμβληματικές στιγμές με Spielberg και Lucas. Από τον «Jaws» και το «E.T.» μέχρι το «Schindler’s List» και το «Star Wars», κάθε CD είναι ένα κεφάλαιο στην ιστορία του κινηματογράφου.
Η μουσική του Williams δεν είναι απλώς θεματική. Είναι αφηγηματική. Από τις πρώτες νότες του «The Sugarland Express» μέχρι την ανατριχιαστική απλότητα του «Schindler’s List», κάθε σύνθεση είναι μια συναισθηματική εμπειρία. Και το box set αυτό, με remastered εκτελέσεις, σπάνιες ηχογραφήσεις και συνεργασίες όπως το «Across the Stars» με την Anne-Sophie Mutter, αποτυπώνει αυτή την εμπειρία με τρόπο αριστουργηματικό.
